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两天12场,以“为艺术服务而生”为题艺术上海大讲堂开讲

责任编辑:发布时间:2019-10-30 11:05:31
来源:东方头条点击:

2019艺术上海大讲堂开讲现场 主办方供图

10月25日至26日,2019年艺术上海大讲堂在上海世博展览馆开讲,两天共举办12场演讲。讲堂以“为艺术服务而生”为题,突出“‘一带一路’开创国际艺术交流新格局,‘艺术上海’以引领中外艺术市场新繁荣”为指导思想,打开中国艺术通往世界之窗。

活动总策划祝君波发言

建议收藏从“心”入手

在25日的演讲中,跨界艺术家、设计师赵清的“莱比锡世界最美的书——我的收藏”,讲述了其在收藏“世界最美的书”过程中的故事。赵清从1991年开始收藏莱比锡获奖图书,通过各种途径积极寻觅,找到209种世界最美的书(目前还有15本没有觅到)。赵清认为,收藏不只限于古董和高价艺术品,还有很多收藏门类可以拓展。

收藏家陆洁民分享心得

收藏家陆洁民以“鉴赏心、收藏情——收藏是深度的欣赏、投资是深度的收藏!”为题,分别从“收”“藏”两个角度入手进行评析。“收”从自身喜好出发,关注心的选择。他认为,艺术收藏是一种高频正向能量的互动。建议大家用心去购买作品,因为“心”会走在艺术家、艺术史之前,所以它的潜力无可限量。

艺术评论家朱其,从当代艺术和传统角度出发,认为任何思想和艺术都要反应比以往人类社会更早的当下经验,并找到思想上的视角和语言实现方式。他介绍了,文艺复兴开始到当代艺术创作脉络,尤其介绍了从董其昌以来,中国当代艺术发展的源流,给听众以启发。

艺术家王亥分享策展“丢勒”的经验。他以一位中国收藏家收藏42件丢勒版画为案例,分析丢勒版画的艺术价值、在成都举办展览的影响,介绍了展览传播和开发文创产品的做法。他还从国家认同、艺术宗教、印刷收藏三个角度分析丢勒的艺术和作品。

王南溟的演讲主题是怎样欣赏抽象画。他从西方后印象派梵高、高更、塞尚入手,介绍了现代绘画的重要特征,它解放了线条,用笔触外露的方式,表达线条的运动感。

作为本次艺术上海大讲堂总策划的祝君波先生,以书画市场紧缩后的选择——致书画家、拍卖人和收藏家为主题,通过2018年与2011年拍卖成交数据等大量数据表明,原占中国大陆市场半壁江山的中国书画板块的市场份额目前已缩水三分之一,而油画及当代艺术、古籍碑帖两大门类则逆势增长。

他分析了影响书画市场的因素,并针对出现的问题提出建议:对于书画家而言,应该去掉幻想认真创作,改变价格高就是艺术高的理念,扭转今天就要获得百年后价钱的想法;对于中介而言,提升自身服务和质量竞争力;对于收藏家而言,机会一直存在,应有眼光和策略,买好画家的作品,买有新意的画家作品。活动现场还进行了《祝君波再谈收藏》的新书发布会及现场签售。

呼吁艺术作品要有思想性

10月26日的艺术上海大讲堂,邀请到彭峰、何家英、葛剑雄等艺术领域的艺术家和学者演讲,与会者300余人,一天演讲座无虚席,听众热情高涨,演讲精彩。

北京大学艺术学院院长彭峰发言

北京大学艺术学院院长彭峰教授,其演讲的题目是“当代艺术的两种介入方式”。他认为艺术的主要目的是提高超然的审美经验,介入就是要打破这种独立自足的审美经验。在两种介入中,批判性介入是对艺术体制、社会体制的批判,而建设性介入是美的回归。回归内容和形式的美,生活才有价值和意义,所以艺术告诉我们今天总是比明天美。

作为一名艺术家和教育者的何家英,他演讲的题目是“创作与生活——我的艺术之路”。他认为,艺术是一个多元的状态,中西方艺术各有特色,不能强调中西文化的差别而忽略他们中的共性,这里面关键的问题在于“融”字。他强调,我们从西方教育中获得有益的东西,使我们能用国际的眼光看世界,呼吁当下的艺术作品一定要有思想性。

来自台湾的黄文叡老师,其演讲围绕“解读当代·收藏当代”,讲述了当代艺术的属性。他认为,当代艺术主要表现个人风格,艺术形式比较多样,艺术家的角色不仅是创作者,更扮演作品的诠释者,观众也可成为作品创作的参与者。他还介绍了如何收藏当代艺术的五个原则,强调要买艺术家重要风格的作品。

中央美术学院教授赵力演讲的题目是“企业发展与企业收藏”,强调在展现国家物质发展的“硬实力”和文化“软实力”的当代社会,如何提高社会美育,如何确定社会文化榜样,引导社会审美,进而推动社会发展是极其重要的。

复旦大学教授葛剑雄发言

复旦大学教授葛剑雄演讲的“‘一带一路’与沿途文化艺术”,介绍了形成文化艺术的基础条件,首先是本地的自然地理条件,气候地理对文化艺术形成起到决定性作用。第二是人文条件,人口、产业、民族、宗教及交通都会对文化艺术的形成产生重要影响。人口迁移,会把他们的文化形态带到新地方;宗教,会激发人的潜能,如梵蒂冈宗教壁画。

最后演讲嘉宾是时尚奶奶陆蓉之和时尚达人蔡孟达(KEA),演讲主题是“潮艺术为什么那么迷人?”蔡孟达介绍潮流艺术缘起街头艺术、涂鸦艺术,是一种表达自我的艺术形式,作品的识别度高。此外,两位艺术家还就潮流艺术与流行的区别展开对谈,流行是一种快速崛起但是不长久的现象,往往仅止于短暂的时尚和狂热,而潮流则是从快速流行文化中去芜存菁后,逐渐发展成为的经典。